Kino no Tabi - the Beautiful World TV (Путешествие Кино - прекрасный мир)

Товар в корзине В корзину

Путешествие Кино - прекрасный мир [ТВ] [2003]
Kino's Journey - The Beautiful World
Kino no Tabi - the Beautiful World -
Kino no Tabi ~the Beautiful World~
Kino's Journey -the Beautiful World-
Kino's Travels ~the Beautiful World~
キノの旅　-the Beautiful World-
キノの旅 - the Beautiful World -

Производство:  Япония
Жанр: приключения, драма, психология, фэнтези
Тип: ТВ (13 эпизодов + нулевой эпизод), 24 мин.
Трансляция: c 08.04.2003 по 08.07.2003
PCBG-50408 PCBG-50409 PCBG-50410

Режиссёр: Накамура Рютаро
Автор оригинала: Сигсава Кэйити



Рецензия:        
© Арина Теплякова


Если можно охарактеризовать данное аниме одним словом, это будет слово «суровость» или еще «лаконичность» (угу, особенно если вспомнить происхождение последнего). Суровая северная (по японским меркам) природа, напоминающая не то Европу, не то Канаду, суровый быт путешественника, суровые, иногда жестокие условия, в которые ставит людей - реже главную героиню, чаще обитателей стран, которые она посещает - жизнь, такая многогранная и непредсказуемая. Здесь порой странные, порой ужасные вещи говорятся и делаются со спокойным, обыденным выражением лица. Никто не удивляется. Люди - потому что это их привычный образ жизни, Кино - потому что уже всякого повидала в своих странствиях. Для аниме, где нормой считается «зашкаливание» эмоций, такая неэкспрессивность сама по себе привлекает внимание. Зрителю предлагается самому выбирать, где ему удивляться, возмущаться, смеяться, недоумевать... Хотя аниме называется «Прекрасный мир», оно явно рассчитано на осмысление, а не на любование.

История про девочку-путешественницу рассказана по принципу «максимум смысла, минимум выразительных средств». Сериал короткий - тринадцать серий, истории короткие, занимают иногда меньше серии, ничего лишнего. Графика очень экономна, но это не экономия по-японски - на движении и, скажем так, художественной ценности кадров - скорее, по-советски, когда с небольшой (сравнительно) детализацией делаются красивые и выразительные, пусть несколько стилизованные, картины. Land of sorrow, вообще, как будто у нас рисовали, что, безусловно, не может не радовать глаз.

Условность отрисовки как бы задает высокую степень абстракции происходящего на экране. Миры, через которые лежит путь главной героини, нереальны, не отличаются внутренней законченностью, детальной проработкой - скорее, это метафоры, ожившие философские концепции. Люди столь же условны, как и страны, единственный полноценный персонаж - это сама Кино. Посему перед нами не роуд-муви, а скорее полуфантастические «записки путешественника», наподобие «Звездных дневников Ийона Тихого» Станислава Лема. Композиционные принципы похожи: одна страна - одна умозрительная идея, требующая иллюстрации.

Хм, вот на этом месте меня берут некоторые сомнения. Насколько правильно рассматривать Kino no Tabi как последовательность мысленных экспериментов, показанных нам под видом разных стран? Истории в сериях либо слишком просты, почти примитивны, как Land of Visible Pain, The Country of Prophecy, либо вторичны (самый, пожалуй, эффектный эпизод сериала - The Country of Books - это только «Лэйн» + «Имя розы» - само сочетание, конечно, очень оригинально, но к этим двум ингридиентам не добавлено ничего своего), либо отходят от «философичности», как Land of Mages, The Story of Man Eating. Возможно, я слишком много перечитала фантастики в свое время, но мне почему-то кажется, что все описанное уже частично было в рассказах Лема, или Шекли, или Брэдбери. А философские истории хороши тогда, когда они оригинальны.

Если ценность не в отдельных элементах, то, может быть, в той конструкции, что из них сложена? В сериале нет метасюжета. Единственное, что скрепляет его - личность главной героини. Не открою Америки, если скажу, что в аниме-сериалах образы героев играют важнейшую - как нигде - роль для понимания заложенных в произведение смыслов.

Итак, Кино. Ну, сразу скажу, что на ближайшее время это мой кумир, идеал и образец для подражания. Для своих пятнадцати лет эта девочка ведет себя на удивление взросло (опять-таки нетипично для аниме, аниме любит героев с проблемами, если не сказать - с подростковыми комплексами). Она невозмутима, прагматична и рассудительна, как старый индеец, небрезглива и внимательна, как студент-медик, несуетлива, как снайпер за работой. Кино отлично дерется, метко стреляет, щелкает, как семечки, дзэнские загадки и имеет весьма четкие представления о морали, при том, что никогда не занимается морализаторством -- короче, она безмерно крута. Накамура Рютаро уже делал аниме по такой схеме - один главный герой, девочка-подросток, но с совершенно недетскими ресурсами влияния на этот мир - это «Эксперименты Лэйн».

Но «Лэйн» - психоделическая вещь. Художественный замысел был таков, что весь тот brain rape с богами, протоколами, розенкрейнцерами и глобальной эволюцией с полным правом можно читать как порождение одного-единственного подросткового сознания (а можно - как НФ-историю про богов, протоколы и глобальную эволюцию). Автор поставил задачу стереть границу между глобальным и частным, между объективным и иллюзорным (и у него получилось) - естественно, что для такой задачи нужно создать только одного героя и дальше давать все происходящее сквозь призму его восприятия, мешая реальные впечатления с воображаемыми картинами, все это с пристальным вниманием к мельчайшим движениям души. И потом, это так естественно в тринадцать лет - думать, что мир вертится вокруг тебя, и нет на свете ничего, кроме твоего сознания. Поэтому Лэйн живет в своем мире одна.

В «Кино» нет ничего подобного. Внутренний мир героини не раскрыт, вернее, раскрыт лишь косвенно, нам позволено знать только то, что сказано вслух, а говорит Кино немного и только по делу. Естественно, никакого субъективного идеализма, никаких проблем самопознания - зато Кино с интересом и вниманием изучает окружающий мир.

Да, думаю, правильнее будет развернуть угол зрения на 180 градусов и сказать, что это не серия поучительных историй, объединенных личностью расказчика (хотя применительно к аниме, наверное, уместнее сказать: свидетеля), а история девочки Кино, рассказанная посредством несвязанных друг с другом событий, свидетелем которых она становится.

Какую же историю можно рассказать, не раскрывая внутреннего мира героя, даже почти не вводя его в действие?

Ну, во-первых, стоит отметить, что Кино не всегда остается лишь наблюдателем. Эпизод 2, эпизоды 6-7 показывают ее как участника, как человека, умеющего брать на себя ответственность. Когда она знает, что делать, она делает, когда не знает, не понимает (или наоборот, понимает, что одной девочке за три дня невозможно изменить судьбу целой страны), тогда лишь смотрит со стороны. Но это не значит, что происходящее оставляет ее равнодушной. «Я не забуду вас, люди», - говорит она в конце одного из самых шокирующих эпизодов, и мы можем верить, что так и будет. Если когда-нибудь она будет знать выход из той ситуации, то вернется и расскажет.

Это, наверное, и есть взрослость - рассчитывать свои силы, не браться за то, в чем не уверен, но и не убегать, когда можешь принять вызов; не впадать в истерику, но и не отворачиваться, когда видишь несправедливость, но не можешь помочь. Не искать оправданий. Уметь не судить других с порога, а понимать их, но при этом иметь собственный взгляд на вещи.

Можно сказать, что Накамура снял фильм про взросление, в каком-то смысле логически продолжающий и дополняющий «Лэйн». Та была историей пробуждения разума, впервые всерьез задающегося вопросом «кто я?», историей отношений сознания и мира Это - история познания социальной реальности, приобретения опыта взаимодействия с другими людьми и обществом.


Рецензия #2:        
© Алексей Фадеев    


«Путешествие Кино» — вещь в себе, обособленная и в каком-то смысле неповторимая. К произведениям такого рода можно относить некоторые артхаусные анимешки Синкая, редкие экспериментальные «овашки» («Кайдомару») или еще более редкие интеллектуальные и неоднозначные в своих посылах ТВ-сериалы («Эксперименты Лэйн»). В большинстве своем они выделяются за счет отступа от типичных табу: не выдерживают общепринятую жанровую анимешную стилистику построения персонажа, не включают в свой арсенал набор наработанных аниме-приемов и шаблонность сцен. Но самое главное — они замкнуты, подчас их с трудом можно назвать привычным словом «аниме». Например, я могу без труда назвать «аниме» ТВ-сериалы «Рубаки», «Любовь и Хина», «Тэнти», «Онидзуку» и, простите, «Грендайзера». При этом я не утверждаю, что, мол, «Рубаки» — это плохо. Боже упаси. Просто для меня — это «аниме», и если кто-то незнакомый с японской анимацией попросит назвать ему «аниме», то я назову «Рубак» и «Хину». Однако есть иные творения, их бы я ни за что не выбрал в качестве примера.

«Путешествия Кино» — это набор притч и минисценок в духе Кэролла и Кафки, подчас очень тонких и отсылающих нас в настоящие путешествия по настоящей истории. Кино — имя персонажа, причем имя женское. Она ездит по странам, оставаясь в каждой из них на три дня. Мир Кино вымышлен, но оттого более примечателен. В нем нет связи и логики, он совсем не детализирован и еще менее проработан. Однако это особенность, благодаря которой автор смог выстроить свою повествовательную нить. Будь тут единение, как в нашем мире, или логичное устроение, то он не смог бы показать то, что смог показать мир Кино. Каждая страна в этом мире живет сама по себе и никак не связана с другой (за редкими исключениями). Например, одна из них может обладать технологиями построения роботов и компьютеров, в то время как другая пытается построить первый самолет. Это дало возможность показывать каждую страну как отдельную цивилизацию. В них, в этих цивилизациях, и разыгрываются сценки, зачастую просто восхитительно поставленные. Проводником по ним является персонаж Кино. Особенность этого героя в том, что он играет роль некоего связующего звена между персонажами сериала и зрителем. Кино почти не встревает в события миров, которые посещает, и мало говорит; она просто дает зрителю возможность наблюдать за происходящим. Этакий нейтральный персонаж, словно визуальная версия закадрового голоса. У Кино мало на что есть свое собственное мнение. Точнее, оно есть на все, но таится где-то внутри, и зритель о нем никогда не узнает. Порой кажется, что Кино думает также, как зритель, но просто этого не говорит. В результате зарождается притягательность к образу, возникает доверие к персонажу. Понимаешь, что Кино не будет решать ту проблему так или иначе, она просто оставит ее, развернется и уедет на своем мотоцикле, давая зрителю право раздумывать над увиденным самому. А подумать, между тем, есть над чем. Многие места, которые посетит Кино, имеют свои истории: грустные или смешные, но с подтекстом, я бы даже сказал с моралью. Большинство историй с виду гротескны, но при внимательном рассмотрении становится ясен и их смысл. Сам сериал от серии к серии делается все более философичным, требующим раздумий и выводов. И это замечательно, потому что со времен «Серокрылых» лично для меня аниматоры редко предоставляли шанс подумать, они либо не давали на это время, либо повода.




В каком порядке лучше смотреть эту серию:        
#1     Путешествие Кино - прекрасный мир [ТВ] - ТВ (13 эпизодов + нулевой эпизод), оригинальный сериал, 2003    
#2     Путешествие Кино - Фильм - к/ф, дополнение, 2005    


Эпизоды:        
01. Land of Visible Pain
02. The Story of Man Eating
03. The Country of Prophecy
04. Land of Adults
05. Three Men Along the Rails
06. Coliseum (Part 1)
07. Coliseum (Part 2)
08. Land of Mages
09. The Country of Books
10. The Story of Mechanical Dolls
11. Her Journey
12. A Peaceful Land
13. A Kind Land
Tower Country - Free Lance (нулевой эпизод, 13 мин)        


Комментарии на этот фильм:    

автор текста - M.B.Beholder

Уникальное аниме из жанра "такого жанра нет". Начинается как обычное аниме про путешественника, сразу вспоминается "Полнометаллический Алхимик", а пустынный пейзаж навевает мысли о "Ветре по Имени Амнезия". Угловатый стиль отрисовки соседствует с мастерской игрой освещения и теней, что говорит не о лени художников, а о специфическом стиле, который подчёркивается мастерской режиссерской работой. Явно, такой подход был выбран для того, чтобы сконцентрировать внимание зрителя на смысле происходящего на экране и не отвлекать на создание скриншотов. Тут даже хочется противопоставить "Кино" работам Макото Синкая, где упор сделан именно на графическую часть, хотя мне кажется, что Кино не потеряла бы много, будь нарисована детальнее. Саундтрек по стилистике блуждает где-то между бодреньким трипроком и амбиентом, местами преходящим в нойз, очень смелый выбор. Как ни странно, такие экстремальные сочетания звуков прекрасно сочетаются с видеорядом и создают у зрителя ощущение серьёзности и глубокомысленности происходящего. Путешественник идущий из ниоткуда в никуда. Наверное, каждый из нас думал о чём-то, и появлялась мысль, которую хотелось записать, но мало кто это делал. А вот создатели "Кино" делали это регулярно: именно из таких мыслей составлен сюжет сериала. Повествование идёт в виде дневника, где каждая запись почти не связана с предыдущей, иногда одна серия состоит из нескольких эпизодов, объединённых одной мыслью (честно признаюсь, с третьей серии сбился со счёта). Эта работа перечёркивает некоторые правила построения аниме, например, первый бой в Колизее: Кино уходит на бой, тут же возвращается и спокойно сообщает, что победила. Сначала удивляет, а потом думаешь: и правда, это аниме не про маленькую девочку с большой пушкой. Некоторые серии содержат сцены, мягко говоря, недетского насилия, однако в них не чувствуется какого-то садизма как, например, в "Эльфийской Песни" и "Убийце Ити", а наоборот - подчёркивается жизненность происходящего, кто сказал, что, если закрыть глаза на ужасы, мир станет добрее?

С первых минут ощущается некая сюрреалистичность происходящего. Сразу становиться понятно: это аниме не будет радовать кавайными персонажами и супергероями, цель другая: разминка мозгов. Причём именно разминка, а не запудривание, как часто бывает (не будем показывать пальцем на "Евангелион"). Размышления главных героев не прерываются ни на минуту, иногда даже создатели перегибают палку и обсуждается чуть ли не каждый камень на дороге. Мир этого аниме является некой идеализированной проекцией нашего реального мира в мир анимации. Каждая проблема обособлена в рамках виртуального королевства и обсуждается вместе со зрителем, заставляя подумать о мире вокруг нас. Зрителю задаются не только символистские ребусы, но и прямые вопросы. Во время просмотра так и хочется нажать на паузу и порассуждать: Куда я иду? Это аниме пример здоровой философии и неспешного рассуждения, но, как любое рассуждение о настоящей жизни, немного печальное. Поднимается много, скажем так, экстремистских тем: о вреде демократии, о целях пропаганды, о жертвах и цене жизни, о идеальном государстве и т.д. Очень поразила тема о вреде виртуальных миров (аниме к ним тоже относится) и театре жизни - можно даже рассматривать такую постановку вопроса как самокритику. Создатели прекрасно решили вопрос с половой принадлежностью героя, чтобы не сделать аниме про подростковые комплексы мальчиков/девочек и не получить гермафродита в главной роли, сделали девочку, играющую роль мальчика. И получился, не побоюсь этого клеше, собирательный образ человека как разума, пытающегося понять окружающий мир и чувствами, и логикой. Вы скажете: маленький ребёнок решает философские загадки - какие глупости, но человек для мира такой же ребёнок, пытающийся научиться строить песочный замок в центре своего королевства.




автор текста - arina

"Кино вообще молодец - она не вмешивается во многие дела не потому. что не желает - не может помочь или изменить, а потому что не берется судить, что в этом причудливом мире лучше, что хуже. Не насаждает своего "категорического императива"."

Знаете, я изначально писала свою рецензию не как рецензию, а как коммент, то есть, без претензии на объективность и всеобъемлющесть, зато с претензией на оригинальность. Оригинальность моя состоит в следующем: меня несколько коробит то, как почти все тут пишут: "Кино не вмешивается...", "Кино не берется судить..." -- как будто не судить это бог весть какое достижение.

Она действительно мало во что вмешивается, во-первых, потому что она гость, а в чужой монастырь со своим уставом не ходят, во-вторых, потому что многое за пределами ее возможностей, а многое -- за пределами ее понимания. Но это не значит, что невмешательство проповедуется как образец поведения. Авторы не дают ответов на большинство поставленных ими задач -- но это для того, чтобы зритель сам подумал, а не потому что показанные ситуации надо так и оставить (и это, типа, sort of beauty). Некоторые из этих проблем просто еще не решены человеческой цивилизацией (хотя постановки, повторюсь, не новы), и правильного ответа никто не знает, но это не значит, что его не нужно искать.

Вы представьте себе, что вы путешественник, и недавно побывали в Peasful Land, и рассказываете: "Вот, там такие дела творятся [спойлер], но я не берусь судить, лучше это или хуже, это не мое дело..." -- нормальная это реакция, по-вашему? Нормально, по-моему сказать: "Это ужас что такое, но, блин, я не знаю, как это остановить" (я тоже не знаю).
Или представьте, где была бы сейчас Кино, если бы ее "крестный" в свое время выбрал линию поведения "не судить и не вмешиваться"?

Понимаете, РАВНОДУШИЕ -- ЭТО НЕ ДОБРОДЕТЕЛЬ. И неумение различать, что хорошо, что плохо, тоже (ибо если человек чего-то не делает, значит он либо не хочет, либо не может, либо и то и другое, а третьего не дано). И авторы этого аниме, мне кажется, не считали это добродетелью, а только хотели показать, что главное это не суждение, а поступок (поэтому, если действовать технически невозможно, то и рассуждать на тему ни к чему, а если возможно, то надо действовать, а не рассуждать), и что иногда лучше оставить проблему открытой, нежели подбирать "удобный" ответ.

Вот этот момент я хотела заострить, не знаю, удалось ясно выразить или нет.