Perfect Blue (Идеальная синева)

Идеальная синева [1998]
Perfect Blue
Совершенная грусть
ＰＥＲＦＥＣＴ　ＢＬＵＥ
パーフェクト・ブルー

Производство:  Япония
Жанр: триллер, драма, психология, ужасы
Тип: полнометражный фильм, 81 мин.
Премьера: 28.02.1998


Рецензия:  

Можно ли отразить содержание психологического триллера – целого романа – в одном полнометражном аниме? Создатели «Идеальной синевы» демонстрируют, что да. Известный роман Такэути Ёсикадзу иллюстрировался художником Отомо Кацухиро. Именно он предложил своего ученика Кона Сатоси на роль режиссера. Успех был ошеломляющим: обогнав по рейтингам многие аниме 1997 года, «Идеальная синева» впоследствии получила первый приз на Монреальском Фестивале азиатского и остросюжетного кино.

Так в чем причина успеха? В первую очередь в определенной стилистике данного аниме. Здесь нет никакого проявления фансервиса – все серьезно и неброско. Сложно предположить, что играй героев настоящие актеры, персонажи получились бы жизненнее и человечнее. Ощущение полной реальности происходящего не покидает на протяжении всего просмотра. Все характеристики аниме заслуживают высоких оценок.

Сюжет, как и полагается сюжету психологического триллера, полон загадок, намеков, напряжения и неожиданных поворотов. Нельзя сказать, что все заключается в постоянном поиске кусочков основной головоломки, помимо этого, нам еще демонстрируют достаточно качественный экшен и милые сцены, которые несложно представить в каком-нибудь аниме про школьников. Все эти детали органично взаимосвязаны и не рождают никаких противоречий, таким образом, само восприятие остается целостным и последовательным.

До самого финала непонятно – какая из нескольких сюжетных линий окажется самой главной и прольет свет на происходящее. Но авторам этого было мало – они еще пустили параллель между реальностью и вымыслом, но не в привычном контексте психологических триллеров, а действительно добавляя фантазии и галлюцинации главной героини. Если учитывать, что только последняя сцена в аниме объясняет, кто же на самом деле сходил с ума, и не только это, а вообще, кто такая главная героиня, и от чьего лица шло повествование – реальной девушки или ее ментальной проекции, то можно не сомневаться, что сюжет идеально продуман и реализован.

Но это только внешняя сторона, а есть еще персонажи. В «Идеальной синеве» четко выделяется главная героиня, и на ее фоне все остальные персонажи остаются второстепенными. Надо отметить, что второстепенные они по роли в сюжете, но не по реализации или раскрытию характеров.

Итак, в основе сюжета лежит попытка девушки, солистки модной поп-группы, подняться на ступень повыше и стать актрисой. Нам показывают без снисхождения мир шоу-бизнеса и карьерные возможности в нем. Здесь нет сочувствующих, а есть – заинтересованные. Это не ново, но в Японии дело с поп-идолами обстоит несколько иначе, чем, например, у нас. Степень фанатизма достигает там таких размеров, что нашим фанатам и не снилось. Кстати, одно выражение – «поп-идол» говорит само за себя. У группы, в составе которой три девушки, огромная армия фанатов, причем большинство – мужского пола и далеко не подростки. Решение одной из солисток уйти – личное оскорбление для многих из них. Самих девушек не существует – есть сценические образы, и вся жизнь певиц подчинена законам соответствия этим образам.

Главная героиня Мима Киригоэ все-таки решается уйти. Возможно, это попытка бегства от сложных условий существования в мире поп-эстрады, но в мире кинематографа живется не легче. У Мимы возникает диссонанс между ожиданиями и реальностью, что приводит к таким серьезным расстройствам психики, что дополнительные неприятности в лице неизвестной угрозы почти сводят девушку с ума.

Самое интересное, что среди всех этих закулисных интриг сама девушка Мима достаточно наивна и невинна. Она бесстрашно бродит одна по супермаркетам, ездит в метро и живет в маленькой квартирке, которую ну никак не назовешь местом обитания звезды. Создается мнение, что девушку вообще не волнует материальная сторона дела. Но и слава ей особо не нужна – иначе бы Мима не рисковала тем, что уже есть. Видимо, Мима – одна из тех немногих, кто верит в себя настолько, что главной целью считает раскрытие таланта. И авторы со всей жестокостью показывают, что происходит с такими наивными… Хотя надежда добиться цели у девушки есть, и она не сдается. И ведь добивается, хотя и не всего, что хотела, и не так быстро. Мима – это просто золушка из провинции, она типична, она – как большинство, и этим девушка очень располагает к себе.

Мима целиком и полностью доверяет своему менеджеру – даже соглашается на съемки раздетой и сцену насилия со своим участием. Новых поклонников еще нет, старые – в ужасе от ее поступков. Нет прежнего образа – есть старая Мима, новая Мима (так ее даже называют между собой фанаты) и сама Мима, затерявшаяся в этих масках. Вся семья Мимы – это ее поклонники. Лишившись их, девушка лишается уверенности и поддержки. И так на главную роль выходит страх нового и неуверенность, одиночество и зависимость. Авторы идеально подобрали обрамление для этих чувств – эстраду и съемочную площадку сериала. Становится ясно, что так же девушка могла очутиться на необитаемом острове – важны ее чувства и мысли, но на острове сложнее было бы реализовать подобную ситуацию и все.

Очень человечны две подруги – бывшие коллеги Мимы, злорадствующие по поводу неудачного начала ее карьеры; помощница Мимы – неудачница, видящая в Миме свою молодость, фанат, желающий возвращения Мимы-певицы, менеджер, действительно заботящийся о пользе дела, но не о Миме.

Даже такой второстепенный персонаж, как актриса, играющая вместе с Мимой, хорошо раскрыта и играет определенную роль в понимании повествования целиком. Вообще, нет ни одного персонажа, которого ввели бы для смеха или для заполнения паузы, все они важны для головоломки.

Финал достаточно предсказуем, но это не портит впечатления. Мир становится на круги своя, и вот только девочка Мима, все не вписываясь в его порядки, проявляет милосердие и сострадание. Возможно, вся эта психологическая составляющая и была создана, чтобы обратить наше внимание на такие редкие в наше время в шоу-бизнесе, но, тем не менее, необходимые качества. А возможно, авторы просто сделали очень качественный триллер, но в нем поместилось гораздо больше, чем просто игра между преступником и жертвой.

«Идеальная синева» содержит сцены насилия – они изображены настолько реалистично, что кажутся намного пугающими, чем, например, смерть персонажа из любого другого аниме. Изначально собирались снимать фильм, а не аниме. Уже при создании используются определенные приемы при работе с изображением: очень человечные персонажи, реальность пейзажей и обстановки в помещениях, транспорт, освещение, природа – все очень приближено к действительности. Графика просто отличная – все детали, как крупные, так и мелкие, тщательно прорисованы. Одинаковое внимание уделяется первым, вторым и так далее планам. Персонажи пропорциональны, имеют жизненный цвет волос и глаз, будничный гардероб и макияж. Отлично добавлены элементы, согласующиеся с сюжетом – дождь, серое небо, мрачные коридоры.

Так же в создании обстановки играет определенную роль и музыка. Альфред Хичкок говорил, что хорошее музыкальное сопровождение – половина успеха триллера. «Идеальная синева» - подтверждение этого правила. Музыка не отвлекает на себя внимание, но отлично дополняет видеоряд, передает важность ситуации и происходящего. Помимо этого – очень неплохие песни, исполняемые трио, а в последствии дуэтом девушек. Они – просто пример хорошего j-popа.

Таким образом, ни графика, ни музыка не являются слабыми сторонами «Идеальной синевы», напротив – они отлично дополняют сюжет.

«Идеальная синева» – аниме не для всех, но именно его стоило бы порекомендовать просто большинству, которое не увлекается, но интересуется аниме. Стилизация - весьма специфическая и не совсем анимешная, сюжет - интересен, графика и музыка – отличные. Ну, а для любителей психологического триллера – это аниме просто находка.

«Идеальная синева» - одно из лучших полнометражных аниме, не иначе!


Справка:

Роман Такэути Ёсикадзу послужил основой не только прославленному анимационному фильму Сатоси Кона, но и игровой киноверсии, снятой известным режиссёром Тосики Сато в 2002 году. В то время, как Кон весьма вольно поступил с литературным источником, которого он, по его неоднократным заявлениям, никогда не читал, Тосики Сато попытался создать по возможности точную экранизацию романа Ёсикадзу. Таким образом анимационный фильм и его игровой ремейк, холодно встреченный критиками и публикой, значительно отличаются как по стилю, так и по содержанию.


Отзывы зрителей:

Избранный комментарий [по мнению World Art], автор текста - Keissy | пользователь № 17471

Автор пораженно выдохнул и отодвинулся от клавиатуры.
Автор никак (совсем никак) не ожидал, что доест последние ногти за просмотром именно этого аниме.
И автор глубоко раскаивается, что брезгливо морщил нос, откладывая Perfect Blue в далекий ящик под стопку тетрадей по алгебре.

"Ну-ну", - скептически сообщил стенке автор на первых минутах фильма, ибо ничего не предвещало урагана: рисовка довольно детальная, но самая посредственная (странные курносые носы, накрашенные губы и жутко ужасный Квазимодо, мелькавший время от времени на заднем плане), сюжетик простой, как пять копеек, но (это стоит отметить!) довольно захватывающий.
Если говорить коротко - поп-идол Мима решила заделаться актрисой, а далее идет повесть под рабочим названием "Мима на пути к Оскару". Шутка, разумеется, никаких Оскаров там не было, зато были Квазимодо (см выше), фотографы, маниакально давящиеся слюной, кровожадные грузовики, Мэрри-Поппинс (шутко-шутко, но это единственная ассоциация, которая возникла при виде иннер-Мимы), ЭВМ, кровь  (ой, простите, мне еще пока нельзя про это думать).
В общем, все серовато и крайне приземленно.
Но... логичный вопрос: почему меня даже под страхом голодного вечера ("Ребенок, если сейчас же не оторвешься от кресла и не придешь сюда, останешься без ужина!" <- пацифисты), не смогли отогнать от Perfect Blue?

"Ы", - поделился с той же многострадальной стенкой автор, просмотрев половину мувика. Ибо начался бред. Кто-нибудь видел такую бака-гайдзинскую вещь, как "День Сурка"? Так вот, началось то же самое.
Лично автор только растерянно почесывал затылок, пытясь изъять из аниме хоть что-то доступное простому русскому мозгу. Кто кого убивает, где настоящая Мима, что это за гламурное чудо скачет по фонарным столбам (привет Такседомаску!) и каким боком тут вообще замешан Квазимодо? Нет, конечно автор все уяснил (ближе к концу), но ей-богу, предупреждать надо, я хотя б перчатки надел.

"А-а-а-а", - глубокомысленно поведал стенке автор, узнав, что убийца - сторож. Нет, это не спойлер, и автор не подлежит мгновенной казни через повешение, просто это присказка такая.

Подводя общий итог: это странно, запутанно, психологично и жЫстока. А еще мне не нравятся их носы. Вот.


Избранный комментарий [по мнению World Art], автор текста - Гость

Фильм с таким названием уже претендует на очень и очень многое. И эти претензии полностью оправданы. Действительно perfect. Внешнее воплощение безупречно. Для любителей реализма в аниме это редкое удовольствие. Реалистичен мир, люди, жизнь людей. Каждая деталь тщательно продумана, и в то же время - ничего нарочитого, всё свободно и естественно, как возможно только на высшей степени мастерства. Герои - как живые, и не только герои первого плана, но и массовка. Сюжет интересный и интригующий, финал невозможно предсказать до самого конца. Но главное в фильме - его психологическое и философское содержание.

"Не сотвори себе кумира" - пожалуй, самая очевидная идея. "Миманьяк" и Руми не только сотворили из Мимы кумира - они служат ему и готовы ради него на все (а Руми и вовсе отождествляет с ним себя). Настоящая Мима Киригоэ им неинтересна - она живой человек с проблемами и ошибками, а не идеальная картинка, которую так легко любить. Когда она "порочит светлый образ" (кстати, не такой уж и светлый - этот нимфеточный костюмчик не менее соблазнителен, чем нагота), то становится лишь помехой, которую надо устранить. И идолу начинают приносить человеческие жертвы...

Конечно, двое злодеев - ненормальные. Но их ненормальность скорее не отклонение, а логическое завершение. Они прошли до конца тот путь, на котором все фанаты Мимы - а также любой фанатик чего бы то ни было. Как видим, конец пути такой, что лучше его и не начинать.

Еще одна идея: человек сам делает выбор и несет за него ответственность. Мима сделала неправильный выбор - предала свой талант ради денег и большей популярности. Расплата не заставила себя ждать. Позор, людская ненависть, рыбки, которых всё некогда было покормить... И она плачет, раскаивается, сходит с ума. Но надо отдать ей должное - полностью сознает свою вину и не пытается убежать (даже от призрака - наоборот, гонится за ним, чтобы с ним поговорить). Это дает ей возможность в будущем исправить ошибки, двигаться вперед, развиваться как самостоятельная личность. А Руми, которая спряталась от реальности в чужом иллюзорном образе, жила чужой жизнью и убивала "под чужую ответственность" (магнитофон с песней Мимы перед жертвой, кровавое сценическое платье), так и застыла в одной точке.

Жаль, что не показали, как сложилась жизнь Мимы между спасением Руми и финалом. Она достигла славы и богатства, но каким путем? Надеюсь, все же вернулась к своему истинному призванию. Или поняла, что ее призвание - все же актерская игра, а не пение. Или смогла это совместить - ведь многие актеры поют в фильмах... Мы можем только гадать, но как бы то ни было, недаром она говорит: "Я настоящая".

Третья мысль такова: несовершенный человек лучше, чем бесчеловечное совершенство. "Идеальная" Мима-иллюзия в сознании Руми и Миманьяка - причина безумия и преступлений. Не потому ли слово perfect в названии неразрывно связано с blue - унынием? А живая Мима, "падшая женщина", совершает настоящий подвиг - рискуя жизнью, спасает ту, кто только что пыталась ее убить. При всех ее недостатках, симпатии авторов и мои - на ее стороне. На стороне человечности.

Резюме: первый фильм великого Сатоши Кона не уступает последующим. Смотреть рекомендую всем.